常见的几种家装风格

什么是现代风格
    现代风格起源于1919年成立的鲍豪斯学派，该学派处于当时的历史背景，强调突破旧传统，创造新建筑，重视功能和空间组织，注意发挥结构构成本身的形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺，尊重材料的性能，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果，发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图方法。鲍豪斯学派重视实际的工艺制作，强调设计与工业生产的联系。
    鲍豪斯学派的创始人格罗佩斯认为：“美的观念随着思想和技术的进步而改变。”“建筑没有终极，只有不断的改革。‘“在建筑表现中不能抹杀现代建筑技术，建筑表现应用前所未有的形象。”杰出代表还有柯布西耶和凡德罗。
    在进行室内创作时如何体现现代风格，格罗佩斯有一句名言：“从房屋的使用功能、新材料和结构方式中，发展新的建筑形式。”在进行室内设计活动之前，建筑设计师已经给建筑以一种风格空间，我们要做的只是延伸其某种品质，进而去为完成其品质表达的方式，可从新材料及其使用者的功能要求入手。如果我们是形式服从功能，反对套用历史风格，否定传统风格，废弃建筑的附加装饰，认为美在于其空间的容量与体量的组合 构图中的比例权衡与表现。
    现代风格由于把功能置于首位，故又称功能主义风格，又因为很快风靡世界各地，因此又称为国际风格，因忽视设计的艺术性、地方性和民族性，易导致千篇一律的形式。
 

什么是乡土和自然风格
    乡土自然风格倡导“回归自然”，美学上推崇自然，结合自然，才能在当今高科技、高节奏的社会生活中，使人们能取得生理和心理的平衡。表现手段多用木料、织物、石材等天然材料，显示材料的纹理，感觉清新淡雅。
    此外，由于其宗旨和手法的雷同，也可把田园风格归入自然风格一类。田园风格其实就是乡土风格，田园风格在室内环境总力求表现休闲、舒畅、自然的田园生活情趣，也常用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹理，巧妙设置室内绿化，创造自然、简朴、高雅的氛围。
    砖墙瓦顶的英国希尔顿市政中心以及耶鲁大学教员俱乐部，室内采用木板和清水砖砌墙壁，传统地方门窗造型有坡屋顶等，人们把它称为“乡土风俗”或“地方风俗”，也称“灰色派”。
    不管是乡土风格，还是自然风格，在进行室内设计时关键是设计师如何提升自然、乡土风味，然后整合成新的空间形式，给人以愉悦或想象。只是一味地为表达乡土、自然而进行的照抄照搬，即生搬硬套而形成的所谓空间，不但俗气，还会让人看了难受。

什么是中式古典风格
    中式古典风格的室内设计，是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面，吸取传统装饰“形”、“神”的特征。例如吸取我国传统木构架建筑室内的藻井、天棚、挂落、雀替的构成和装饰，明、清家具造型和款式特征。
    中式古典风格常给人以历史延续和地域文脉的感受，它使室内环境突出了民族文化渊源的形象特征。中国是个多民族国家，所以谈及中式古典风格实际上还包括民族风格，各民族由于地区、气候、环境、生活习惯、风俗、宗教信仰以及当地建筑材料和施工方法不同，具有独特形式和风格，主要反映在布局、形体、外观、色彩、质感和处理手法等方面。
    中式古典风格主要特征，是以木材为主要建材，充分发挥木材的物理性能，创造出独特的木结构或穿斗式结构，讲究构架制的原则，建筑构件规格化，重视横向布局，利用庭院组织空间，用装修构件分合空间，注重环境与建筑的协调，善于用环境创造气氛。运用色彩装饰手段，如彩画、雕刻、书法和工艺美术、家具陈设等艺术手段来营造意境。

什么是欧式风格
    欧式风格在人们的概念中最典型的就是希腊、罗马柱式结构，一看到欧式建筑首先就想到多绕、爱奥尼亚、科林斯三大柱式。其实，欧式风格范围较广，从历史发展的角度就有：古代希腊、罗马古典风格，哥特式风格，拜占庭风格，巴洛克风格，洛可可风格以及以后多样化发展的风格。
    古希腊是欧洲文化的摇篮，故其所形成的相对稳定的石质梁柱结构建筑形式以及规范化的标准格式，创造了多绕、爱奥尼亚、科林斯柱式，其风格端庄典雅、亲切开朗、讲究构图、施工精确、精雕细刻，还运用视觉差纠正法以取得很高的艺术效果。
    到了古罗马时代，形成采用砖石、以天然的火山灰混泥土砌筑、构架各类柱式和拱券相结合的“券柱式体系”，使各种复杂功能的建筑获得理想的内部空间。
    哥特式风格将技术和艺术结合，其尖券、尖形肋骨交叉拱、飞扶壁、束柱、花窗棂、彩色镶嵌玻璃窗和高耸的塔尖等构成鲜明特征，故又称为“高直风格”。
    后来发展到拱券穹隆的结构构造技术，进行了融合东、西方技术文化精华的创新，用各色云石、玻璃、彩色面砖进行装饰，构成拜占庭装饰的独特风格。
    巴洛克风格特点是运用曲面、波折、流动、穿插等灵活多变的夸张强调手法来创造特殊的艺术效果，以呈现神秘的宗教气氛和有浮动幻觉的美感。
    洛可可风格追求纤细、繁复、喜好类似蚌壳、旋涡、水草等曲线形花纹图案，并涂以金、白、粉红、粉绿等颜色，讲究娇艳的色调和闪耀的光泽，还配以镜面、帐幔、水晶吊灯和豪华的家具陈设。
随着时代的发展，到后来欧式风格有较多的表现手法，但基本特征还是以古典柱式为中心。
 

什么是日式风格
    日本和建筑，又称“和样建筑”或“日本式建筑”。13～14世纪日本佛教建筑继承7～10世纪的佛教寺庙、传统神社和中国唐代建筑的特点，采用歇山顶、深挑檐、架空地板、室外平台、横向木板壁外墙，桧树屋顶等,外观轻快洒脱。
    日式设计风格直接受日本和式建筑影响，讲究空间的流动与分隔，流动则为一室，分隔则分几个功能空间，空间中总能让人静静地思考，禅意无穷。
    日式风格特别能与大自然融为一体，借用外在自然景色，为室内带来无限生机，选用材料上也特别注重自然质感，以便与大自然亲切交流，其乐融融。
 

什么是后现代风格
    20世纪60年代以后在美国和西欧出现了反对或修正现代主义建筑的思潮，其中最有影响的是美国建筑师R•文丘里在《建筑的矛盾性和复杂性》（1966）中提出的一系列与现代主义针锋相对的观点。他倡导一种复杂和有活力的建筑，提倡兼容并蓄，引用历史和乡土语言，推崇曾被现代主义拒之门外的模糊性、讽喻性、象征性、装饰性、民族性、地方色彩、公众趣味和鲜明的个性等丰富多彩、兼容并包的设计形式，所以后现代主义建筑形式和派别五花八门，甚至难免光怪陆离、良莠混杂。有所谓野性主义、新方言派、光亮派、重技派、怪异建筑派等。1977年，建筑评论家詹姆斯在其《后现代建筑语言》一书中提出后现代主义建筑体现多义性与模糊性，融精英文化与大众趣味，历史性与现代性为一体，是一种“激进的折中主义”。斯特思将后现代主义建筑总结为“隐喻”、“装饰”和“文脉”三大特征。
    后现代主义风格代表作有：澳大利亚悉尼歌剧院。巴黎蓬皮社艺术与文化中心，摩尔的新奥尔良意大利广场等。
    可以说，室内设计方面直接沿用后现代建筑风格，在进行创作时，出现“隐喻”、“装饰”和“文脉”等手法，在形式上突破现代主义单一标准的风格，更多地表现了地域文化、习俗，引向多元化风格。
   后现代主义特别有一种现代主义纯理性的逆反心理，后现代风格强调建筑及室内设计应具有历史的延续性，但又不拘泥于传统的逻辑思维方式，探索创新造型手法，讲究人情味，常在室内设置夸张、变形、柱式和断裂的拱券，或把古典构件的抽象形式以新的手法组合一起，即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象征、隐喻等手段，以其创造一种融感性与理性、集传统与现代、糅大众和行家于一体的即“亦此亦彼”的建筑形象和室内环境。对后现代风格不能仅仅以所看到的视觉形象来评价，需要我们透过形象从设计思想来分析，后现代风格的代表人物有P•约翰逊、R•文丘里、M•格雷夫斯等。